一聲嗩吶，吹出東北大地的熱烈與豪爽﹔一把剪刀，裁出紅紙上的吉祥與團圓﹔一勺糖漿，在石板上流淌成龍鳳花鳥，也流淌出許多人記憶裡的童年。

在吉林省德惠市，非遺與民間藝術從來不是擺在展櫃裡的“老物件”。它們藏在鄉村院落裡，活躍在廟會、校園和社區，也在一雙雙布滿歲月痕跡的手中，延續著鄉土文化的溫度。

高氏鼓吹樂以嗩吶為主，兼有打擊樂和“咔戲”等多種表演形式，帶著濃濃的東北鄉土氣息。2019年，高氏鼓吹樂通過長春市第四批非物質文化遺產保護項目審批，正式列入長春市市級非物質文化遺產項目名錄。

這門鼓吹樂最令人叫絕的，是一項名為“串三件”的絕活。表演時，藝人左手拿咔碗，右手持嗩吶，嘴裡含著口曲子，邊吹、邊咔、邊用假嗓演唱，還要模仿人聲、鳥鳴和各種動物叫聲。幾件樂器在手、口之間來回轉換，快時如急風驟雨，緩時又似山野回聲，令人目不暇接。

高氏鼓吹樂演奏現場。德惠市委宣傳部供圖

高氏鼓吹樂第三代傳承人高少義，11歲起便跟隨叔叔高佔有學習這門技藝。幾十年間，他在反復練習中磨煉手上功夫，也在傳承中不斷嘗試創新。嗩吶頂碟、鼻吹葫蘆，都是他的拿手絕活。如今，《一枝花》《百鳥朝鳳》《打棗》《東北大秧歌》等曲目，仍在他的演奏中煥發光彩。

“串三件”看似熱鬧，背后卻是多年苦練積下的功夫。手腕翻轉、氣息轉換、節奏銜接，任何一個環節出了差錯，表演都難以繼續。正因如此，這一聲聲嗩吶，吹響的不只是曲調，更是高氏家族對傳統技藝的守望。目前，高氏鼓吹樂已收徒30余人，古老的技藝正沿著新的傳承脈絡繼續向前。

走進民間剪紙藝人李朋輝的創作空間，梅蘭竹菊、花鳥魚虫、福字生肖錯落有致。紅紙在她手中輕輕翻轉，剪刀沿著心中的紋樣游走，轉眼間，原本平整的紙張便有了生命。

李朋輝（右一）現場剪紙。德惠市委宣傳部供圖

李朋輝與剪紙的緣分，始於童年。小時候，她常到姑奶家，看長輩憑一把剪刀剪出精巧紋樣。那時的她或許還不懂什麼叫傳承，卻已經被這門手藝深深吸引。婚后，她曾一度放下剪刀。十幾年前，一次社區公益剪紙培訓，讓沉寂多年的熱愛重新蘇醒。

從那以后，她常常一坐就是幾個小時。畫稿、剪刻、修改，再重新開始，日復一日的練習讓她的手越來越穩，心也越來越靜。后來，她又開始挑戰脫稿剪紙——不依賴畫稿，隻憑心中構圖和手上分寸完成作品。剪刀落下的每一寸，都不能偏差﹔一旦剪過，整幅作品便可能前功盡棄。

李朋輝剪紙作品。德惠市委宣傳部供圖

如今，李朋輝的剪紙作品經常出現在校園、社區和文明實踐活動中。她還通過網絡直播分享剪紙技法，希望讓更多人看見剪紙之美。對她而言，剪紙不只是個人愛好，更是一份想要傳下去的念想。

在德惠，還有一種民間藝術，總能讓人想起熱鬧的廟會和甜甜的童年——糖畫。

石板光潔，銅勺微傾，金黃色的糖漿緩緩落下。提、拉、甩、收之間，一縷縷糖絲在劉茂強手中交織成形，飛龍、花鳥、生肖圖案漸漸顯現。糖漿凝固的那一刻，一件帶著溫度的作品也隨之誕生。

劉茂強正在給小朋友制作糖畫。德惠市委宣傳部供圖

劉茂強是“60后”，早年從事設計和攝影工作。糖畫看起來甜，學起來卻並不輕鬆。糖液的溫度、銅勺的力度、運筆的速度，都要恰到好處。稍快，線條容易斷﹔稍慢，糖漿便會凝住。劉茂強就在一次次練習中，摸索出屬於自己的節奏。

他常走進校園、社區，參加廟會、研學和各類文化活動，現場為孩子們制作糖畫。除了傳統的生肖和吉祥紋樣，他還嘗試融入卡通形象，讓這門古老手藝更貼近今天的年輕人。

嗩吶、剪紙、糖畫，三種不同的藝術，連接著同一種情感：對生活的熱愛，對故土的眷戀，以及對傳統文化不願割舍的堅守。

老手藝從來不會自己開口說話，是傳承人讓它重新發出聲音。德惠的非遺與民間藝術，就這樣在一聲嗩吶、一剪紅紙、一勺糖漿之間，守住舊日的根，也長出新的枝葉。

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