守護稀有劇種 傳承文化瑰寶(中國道路中國夢·與時代一起奔跑)
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在大眾文化娛樂生活極大豐富的今天,古老的地方戲曲如何擴大影響力、增強吸引力?從十幾歲學戲開始,我和同行們一直在探尋答案。
山西是戲曲大省,劇種豐富,群眾基礎好,過去幾乎村村有戲台。僅拿五台賽戲來說,這一古老劇種融民俗禮儀與表演藝術為一體,距今已有600余年歷史。演出時,沒有固定程式,也沒有婉轉曲折的唱腔旋律,而以道白和吟誦詩句為主。其伴奏主要是打擊樂和吹奏樂,一些劇目還需演員佩戴面具。朴素的演出形式、悠久的歷史傳承,使其成為戲曲百花園中的一種獨特存在。
追本溯源,許多地方劇種都源於民俗活動,活躍於鄉間。鄉野大地散落著豐富的戲曲遺存,也聚集著天然的受眾。由此而言,喚醒賽戲的生命力,不能脫離鄉村這個根。我們走鄉串鎮,走訪民間藝術團體,收集、整理遺留劇目,希望更大程度完善賽戲“拼圖”。同時,我們多次到周邊村鎮演出,觀演村民達2.6萬余人次。有年長的村民告訴我,“一場賽戲,從幼時聽到現在”。對他們來說,賽戲不僅僅是一種表演藝術,更是刻進骨子裡的“文化鄉愁”。
藝術傳承發揚,必須創新。作為五台賽戲的傳承人,深感責任重大。近年來,我們排練演出了《孟良盜骨》《戲柳翠》等劇目,推進《夢斷三國》《趕旱船》兩個劇本。賽戲的道白多以方言為主,年輕觀眾、外地觀眾不易聽懂,若全用普通話,又失了原汁原味。針對這一情況,我們排戲時將普通話和方言結合,形成“五台普通話”道白,演出效果更好。在劇場演出時,我們還不時穿插一些流行小曲、說念段子,用以暖場、活躍氛圍。傳承並非一成不變,在守正的基礎上創新劇本、表演和傳播方式,使之更加契合時代、貼近受眾,才能讓地方戲曲獲得新的生機活力。
戲曲是中華優秀傳統文化的重要組成部分,也是山西地方文化的響亮招牌。近年來,山西加強對本地戲曲的保護與傳承,通過增加公益性演出場次等形式,以展演促發展、以活動促繁榮,不斷增強稀有劇種的生命力、影響力。得益於此,賽戲也有了更多展演機會、觸達了更廣泛的受眾。乘著政策東風,我們大力推進戲曲進校園、進社區,同時以省際藝術交流為契機,將賽戲唱到內蒙古、江蘇等地。今年“五一”假期,我們在五台山景區連演5天,為游客帶去耳目一新的戲曲文化體驗。這啟示我們,順應以文塑旅、以旅彰文新趨勢,找准文旅融合的發力點,有助於擴大受眾范圍,增強戲曲發展的內生動力。
藝術常青,文化常新。一段時間以來,從廣東潮汕的英歌舞、福建的游神,到甘肅的社火表演,帶有濃厚地域特色的民俗文化活動贏得更多關注,優秀傳統文化的魅力持續釋放。我們由衷高興,也信心倍增。守護稀有劇種,傳承文化瑰寶,我們會一直唱下去。
(作者為山西賽戲團晉劇戲曲藝術有限公司負責人,本報記者鄭洋洋採訪整理)
《 人民日報 》( 2024年07月23日 05 版)
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